NETFLIX HARÁ PÚBLICA SU TAQUILLA: ¿POR QUÉ CAMBIA SU ESTRATEGIA CON LOS CINES?
Netflix anunció que reportará la taquilla de 6 películas y ampliará sus estrenos en cine. Te contamos por qué la plataforma cambia de rumbo.
Netflix hará pública su taquilla: ¿por qué cambia su estrategia con los cines?
Netflix pasó más de una década construyendo su identidad alrededor de una idea muy clara: el futuro del entretenimiento estaba en casa, no en la sala de cine. Pero esa narrativa empieza a resquebrajarse. La plataforma anunció que reportará públicamente la taquilla de seis de sus próximas películas y que varias de ellas tendrán ventanas de exhibición mucho más amplias de lo acostumbrado. Es, sin exagerar, uno de los giros más significativos en la relación de Netflix con la exhibición tradicional.
Pero ¿Qué llevó al gigante del streaming a replantearse una postura que defendió públicamente durante años? Aquí te explicamos las claves de este cambio.
El anuncio: seis películas, cifras públicas y ventanas más largas
Netflix ha evitado históricamente compartir sus números de taquilla, incluso cuando llevó a salas títulos como Glass Onion: A Knives Out Mystery o Frankenstein. Ese hermetismo llega a su fin. Según Variety, la compañía confirmó que hará pública la recaudación de:
– La Bola Negra, ganadora en Cannes, con 46 días en cines (del 16 de octubre al 2 de diciembre), la ventana más larga que Netflix haya dado a una película.
– The Mosquito Bowl, de Peter Berg, con un estreno de 26 días en salas antes de llegar a streaming.
– The Further Mis-Adventures of Cliff Booth, secuela de Once Upon a Time… in Hollywood dirigida por David Fincher.
– Narnia: The Magician’s Nephew, de Greta Gerwig, que tendrá estreno en salas IMAX durante casi 50 días.
– Charlie and the Chocolate Factory, cinta animada que estrenará en cines en noviembre de 2027 con una ventana de 47 días durante la temporada navideña.
– Ink, del director Danny Boyle.
Para poner esto en perspectiva: los estudios tradicionales suelen manejar ventanas de entre 90 y 120 días entre el estreno en cines y la llegada a plataformas digitales. Que Netflix se mueva hacia los 30-46 días ya representa, dentro de su propia lógica, un giro considerable.
¿Por qué justo ahora?
El fantasma de Warner Bros. Discovery
Uno de los factores que más se menciona en la industria es el intento fallido de Netflix por adquirir Warner Bros. Discovery, negociación que finalmente perdió frente a la oferta de Paramount Skydance. Un ejecutivo de un estudio rival, consultado por Variety, resumió el momento con una pregunta que resuena en todo Hollywood: «¿Qué quiere ser Netflix ahora?». Según esta fuente, tras haber estado tan cerca de convertirse en dueña de un estudio con historia cinematográfica centenaria, a Netflix ya no le resulta tan fácil regresar a su antigua postura de indiferencia hacia las salas.
De hecho, tras el fracaso de la operación, Netflix habría comenzado a evaluar construir relaciones directas con exhibidores-distribuidores teatrales e incluso la posibilidad de operar su propia entidad de distribución en cines a futuro.
Los números ya no avalan el discurso «streaming primero»
Durante años, Ted Sarandos defendió que películas como Oppenheimer podrían haber tenido el mismo éxito estrenándose directamente en streaming, llegando a calificar la ventana teatral tradicional como un concepto anticuado. Sin embargo, en una entrevista reciente con Bloomberg, el propio Sarandos admitió que podría ver a Netflix haciendo «cosas que no había hecho antes» con los cines, aunque insistió en que la compañía seguirá siendo «streaming primero».
El contexto respalda ese cambio de tono. De acuerdo con un reporte de Nielsen citado por Variety, 12 de las 20 películas más vistas del mundo en 2026 fueron producciones originales de streaming, cifra que subió desde 7 el año anterior. Ahí entran títulos de Netflix como The Rip y War Machine. El streaming ya no es la alternativa: es, cada vez más, el centro del negocio cinematográfico global, y Netflix quiere que ese peso se refleje también en las salas.
El dinero que Netflix estaría dejando sobre la mesa
Otro factor decisivo son las críticas de sus propios inversionistas, quienes consideran que la compañía ha desperdiciado ingresos potenciales al insistir en mantener sus películas fuera de las salas. El caso más citado es el de Knives Out, de Rian Johnson, adquirida por 450 millones de dólares más una inversión millonaria en marketing, sin que Netflix llegara a reportar cuánto generó en taquilla.
Algo similar ocurrió con Carry-On (2024), protagonizada por Jason Bateman, que se convirtió en la tercera película más vista en la historia de la plataforma. Para varios analistas, un estreno teatral amplio antes de su llegada al streaming pudo haber generado ingresos adicionales que Netflix simplemente dejó pasar.
El efecto KPop Demon Hunters
No hay que olvidar el precedente más reciente: KPop Demon Hunters se convirtió en el primer título de Netflix en encabezar la taquilla de un fin de semana, con un debut de entre 18 y 20 millones de dólares en 1,700 pantallas, superando incluso a estrenos de estudios tradicionales. Ese éxito, sumado a la apuesta de Netflix por experiencias físicas como los nuevos Netflix House, sugiere que la compañía está probando que su relación con el público puede ir mucho más allá de la pantalla en casa.
¿Un giro total o una estrategia caso por caso?
Pese a todas las señales, fuentes internas de Netflix consultadas por Variety le restan peso a la idea de un cambio generalizado. Insisten en que las decisiones sobre estrenos siguen evaluándose película por película, según lo que funcione mejor para cada proyecto.
Sea o no el inicio de una transformación profunda, una cosa es innegable: Netflix ya no puede seguir ignorando a las salas de cine como lo hacía antes. Y hacer pública su taquilla es, quizás, la señal más clara de que quiere que la industria —y el público— empiecen a verla también como un estudio de cine por derecho propio.
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